美国克利夫兰艺术博物馆利用新科技吸引观众

　　“每个博物馆都在寻找一座圣杯，这座圣杯就是艺术与科技的结合体。”美国克利夫兰艺术博物馆馆长大卫•富兰克林在一楼展厅为观众做导览时发出了这样的感言。克利夫兰艺术博物馆在一楼展厅安装了可互动的触摸屏， 观众可通过触摸屏这种新方式来欣赏绘画和雕塑作品。 富兰克林最近接待了很多博物馆同行前来参观，他希望同行们能够“抄袭、模仿并效法”自己的做法。同时，曾为盖蒂博物馆和大都会艺术博物馆工作过的博物馆顾问艾琳•科伯恩也称赞：“在博物馆界，大家都在盯着克利夫兰博物馆。他们做了很多工作，值得同行们学习。” 确实，虽然其他博物馆也试行了互动技术，但克利夫兰艺术博物馆的互动技术项目的确是开创性的。

　　富兰克林站在40英尺宽（约12.2米）的触摸屏前，屏幕上显示了许多贺卡大小的图像，将展厅内的3000多件藏品全部呈现出来。当观众触摸一个图像，该图像就会放大，其他类似的藏品会自动出现在周围。观众还能从屏幕上了解展品在博物馆的实际位置。当观众点击图像一角的心形图标，就可以把图像传送到自己的iPad上来。观众可以自带iPad或向博物馆租借，租金为每天5美元。观众可以根据自己最喜欢的展品列表来策划参观路线，这些路线还可以与其他观众共享。富兰克林说：“这样非常民主，您可以自己策划参观路线，并为你自己的路线取一个有趣的名字，这样别的观众可以通过博物馆的网络找到它并顺着您的路线一起参观。”迄今为止，有200多个观众策划了自己的参观路线，并取了诸如“琳达最爱的新路线”和“普雷斯顿爱影子”等五花八门的名字。

　　在整座博物馆，观众都可以通过iPad来学习藏品中的信息。富兰克林说：“我们只能在展厅墙面上展示非常有限的信息，现在也没有人拿着笨重的图录在展厅里走来走去。” iPad程序一个最简单的特征也正是其最有效的一点就是：在很多情况下，iPad可以展示展品的原始环境，比如，当您欣赏一幅挂毯时，您可以通过iPad看到一间挂满了挂毯的房间，这比在美术馆的白墙上看到这幅挂毯不是更有启发性吗？

　　IPad还可以提供展品有关的录像。富兰克林说，当他对理查德•龙的雕塑作品“康沃尔郡的圆圈”感兴趣的时候就拿出IPad并打开一个时长一分钟的视频。这件作品由数十个不规则的石块构成，博物馆在安装它的时候用了整整一天的时间，该视频浓缩了整个安装过程。如果把视频直接展示在展品边上会影响一部分观众欣赏作品。IPad程序让展馆回归天然，去掉浮躁。很多看了一辈子博物馆的克利夫兰市民很欣赏这一点。

　　科伯恩女士认为其他博物馆常常是为临时展览开发iPad程序，但克利夫兰艺术博物馆却把iPad程序用在基本陈列上，这是很有创意的。

　　富兰克林以前是加拿大国家美术馆首席策展人，当他2010年来到克利夫兰博物馆时，该馆耗资三亿五千万美元的改扩建工程（由纽约著名设计师Rafael Viñoly操刀设计）已经动工。富兰克林希望在扩大新馆面积的同时观众人数也能同时增长。他认为技术能吸引新观众，尤其是那些喜欢数码科技的观众，同时他相信技术能加深观众对艺术品的理解，从而使观众对博物馆更加流连忘返。当然，这也会带来危险：虚拟博物馆使得一部分观众放弃实地参观博物馆，选择呆在家里上网。富兰克林说他没参加“谷歌艺术计划”（“谷歌艺术计划”在网上展示高清晰度的重要展品图片）正是出于这个考虑。

　　当他接手克利夫兰艺术博物馆的工作时，博物馆已经接受了来自马尔兹家族基金会的1000万美元的赞助，用于建立“第一展厅（Gallery One）”——该展厅位于博物馆入口附近的位置，空间很宽阔，原本可以用来向观众介绍一些特别炫目的技术或教会观众使用iPad程序来参观博物馆。“第一展厅”最初计划是在艺术品前面安装显示屏，富兰克林担心，这样一来“第一展厅”就会变成一个炫耀技术却华而不实的“高科技的隔离区”。

　　富兰克林开始跟策展人一起研究，让第一展厅不再沦为二流艺术（更甚者，复制品）的展示空间，而是成为展示该博物馆精品的地方。他引进了一家名为“地方工程”的曼哈顿的公司来重新规划该展厅的电子展示方式。 “地方工程”公司的主席，40岁的杰克•巴顿说：“我们让博物馆十分惊讶。我们是家技术公司，但我们提议让博物馆减少四分之三的科技运用。我们的目标是让这座博物馆吸引那些从未涉足博物馆的人群的同时，也要让博物馆的常客感觉舒适。”今年一月“第一展厅”向公众开放，仅有的六个显示屏毫不起眼地安装在一个个台柱上。观众可以对着摄像头做鬼脸，屏幕上则会显示出博物馆内相似的表情片段。这个设施的意义在于告诉观众：几千年以来，艺术家们尽管借助的媒介不同，风格各异，但却不无例外地传递着相似的人类情感。

　　观众还可以从另一个屏幕上下载一幅大型挂毯的各个部分，这幅挂毯描绘的是波尔修斯的神话故事。观众可以把这些小元素重新安排到连环画或者电影预告片里。虽然过程很有趣，但巴顿先生认为这个程序表达了一个严肃的观点：它让人们了解到挂毯是“用来叙述故事的机器”。观众可以从几英尺远的地方下载毕加索名画《静物与饼干》的各个组成部分，并重新组合安排成一幅新画。

　　富兰克林说，虽然博物馆希望屏幕能吸引年轻人的目光，但是年纪大的观众只要掌握了技术也对这些展示手段表现出了极大的兴趣。某个下午，59岁的苏珊娜•库伯正在所谓的“藏品墙”上往她的iPad下载展品图片，她说“有点儿难，但决心学会使用它”。随着“第一展厅”的开放，博物馆还可以做更多改进：他们引进了苹果手机和安卓版本的系统，并且还会继续引进新技术。富兰克林表示，虽然他们在数码科技的应用方面已经达到了较高的水平，但他们还将继续努力。

　　巴顿先生正在为其他博物馆的科技化而努力，其中包括两个新的博物馆：911国家纪念馆和非洲裔美国人历史文化博物馆；还有两个正在扩建的博物馆：旧金山现代艺术博物馆和库珀 - 休伊特国家设计博物馆。如果他能够获得成功，他为这些博物馆所创造的技术将会让观众以一种新的方式来参观藏品，而这些手段目前来说并不多见。他认为，人们参观博物馆的目的就是来听故事并被这些故事所吸引，而科技需要为此而努力。

（侯雁 译自《纽约时报》）