教育微课程 | “云”赏经典 用我家笔墨作我家山水—齐白石绘山水图轴

                                                                                                         教育员手记

文物名称：齐白石绘山水图轴

材质：纸本

年代：民国

湖南省博物馆藏

尺寸：纵241厘米，横57.5厘米

“青山霁后云犹在，画出东南四五峰。”这是唐代诗人郎士元所作的《柏林寺南望》中的诗句。诗人将雨后青山苍翠鲜润的情景描绘得淋漓尽致，与齐白石山水中的画面有异曲同工之妙。大家好，我是湖南省博物馆教育员刘晨，今天为您讲述的是湖南省博物馆馆藏文物：齐白石绘山水图轴。

齐白石（1864—1957年），湖南湘潭人，幼名纯芝，字渭清，后更名璜，字濒生，别号繁多。他出身于湖南湘潭县一户贫寒农家，后成为近现代中国绘画大师，是20世纪最负盛名、最具创作力和影响力的中国画大师之一，是集中国传统艺术——诗、书、画、印之大成的艺术家。

湖南省博物馆收藏的山水图轴左上方有落款：“戊辰冬十一月，天日无寒，画此与直心先生别，时同客燕京。”可知这幅画作于1928年的初冬，画中傲寒的青松可谓是应景。其中提到的“直心先生”指的就是夏寿田。夏寿田是齐白石的同门师兄，常与齐白石切磋诗文与书法，并多次向朋友引荐齐白石，是齐白石的艺术道路上的一位挚友。

在画面的上半部分我们看到的层层山峦。从笔法上来看，对山峰奇石的描绘用的是中锋。下笔果断有力，提按分明，将山体的轮廓勾勒了出来。色墨由浓及淡的层次变化将山峰的远近高低跃然纸上。在巨石耸立的山上，还布满了大小不一的苔点，有的已经晕染开了，用笔用墨粗犷，再现了南方高山上厚厚的植被。

在山群交错的间隙中，显露出几株青松的侧影。这也是齐白石绘画的特色，非常注重画面的虚实关系与形式美感。顺着两山间往深处望去，就是淡淡的远山了，给人在视觉感官上带来景深的效果。

画的下半部分，是三间瓦房和栅栏围成的庭院：几笔便勾勒出了房屋的结构，但在瓦片、门窗等处还是运用了细致的网格纹来展现；画中对于松柏的刻画，也运用了中锋与侧锋，将树干与松叶区分开。同时，松叶上浓淡的颜色，说明了树叶的生长过程，颜色浅处即为新芽，交代得非常细致。

齐白石的山水画在很长一段时间是不被时人所接受的，他不满足于当时流行的“四王”山水模拟宋元山水画的程式化表达，而是大胆提出了“用我家笔墨作我家山水”的追求，认为“作画在于似与不似之间，太似为俗媚，不似为欺世”。他的山水画不求形似，而是转化成一种笔墨的趣味，通过点、线、面的结合，创造出一种属于他的“简笔山水”。这对笔墨的要求更加精炼，也体现出了他在绘画时的心境。

纵观整幅画，可以概括成“远眺山峦重叠嶂，近瞰院落松柏间。”虽然寥寥几笔，也让人感受到冬日暖阳下苍松青翠、层峦叠嶂的美好景致。齐白石在定居北京后，内心仍十分思念故乡。这幅画当中的山峦、松柏、小院可视为是他对家乡环境的艺术展现。

“画吾自画自合古，何必低首求同群。”齐白石的画是极富个人色彩、雅俗共赏的画作，如果你还想了解有关齐白石先生更多的作品，欢迎来到湖南省博物馆的展厅一探究竟！

参考文献 

[1]卢莉:湖南书画家对齐白石的影响—以夏寿田、尹金阳为例,《齐白石研究（第二辑）》，2014年

[2]吉琪琪：中国画的笔墨意蕴，《收藏与投资》，2021年

[3]徐子欣：中国当代写意油画如何继承并发展中国画的“ 意境”，《艺术大观》2021年第3期

[4]郑琦菡：中国画的形式语言研究,《美与时代：美学（下）》2018年6月第18期

[5]张玲玲：试论齐白石大俗大雅的绘画风格，《美与时代（中旬刊）》2019年第三期