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旧金山现代艺术博物馆改扩建风格主打温情牌

news_publish_date: 
2011-12-08 14:45
news_author: 
湖南省博物馆/编译
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  旧金山现代艺术博物馆的改扩建工程和美国许多文化机构最近所进行的施工项目有些类似。这是一个耗资巨大(拟斥资3.25亿美元)、工期较长(预计2016年完工)而且雄心勃勃(占地面积将超过过去的两倍)的项目。

  为了让博物馆看起来更加好客,扩建计划新增了三个入口。但是在其他方面,设计师们提出了一个适用于经济衰退时期的设计模式。在这一模式中,建筑设计的艺术性让位于空间的功能性与实用性。比如,尽管负责设计新展馆的Snohetta建筑事务所是一个公认的明星设计公司,但也并不打算让展馆喧宾夺主地吸引观众的目光。新展馆会采用白色的墙壁和木制地板——而不是令人惊叹的曲线设计或是闪亮的外漆。

  此外,根据周四公布的最终设计方案,有4万平方英尺(约3700平方米)的空间将作为免费的公共区域。这好像在说,博物馆不仅是个欣赏艺术的地方而且是个公众聚会的地方。

  “许多博物馆现在所面临的一个挑战就是社交空间在博物馆中所占的比例问题,”Snohetta的首席设计师,克雷格•迪克斯(Craig Dykers)说,“博物馆建筑设计究竟应当以观众为主,还是以艺术品为主?我们需要足够的社交空间让人们在这个白盒子里,这个朴实无华的环境中感到很舒适。观众不必觉得在公共空间中必须保持安静。”

  旧金山现代艺术博物馆传递着明快与休闲的气息,崇尚开放式的审美观念,其建筑风格也与周边的街区(如著名的南市)极为融合。“我们希望能够通过这种方式让博物馆看起来能够更加好客,”博物馆馆长尼尔•奥本纳让(Neal Benezra)说,“将博物馆的大门完全打开以吸引公众。”

  奥本纳让先生道出了他选择Snohetta建筑事务所的缘由。这是他参观了Snohetta在奥斯陆设计的歌剧院之后的选择。“歌剧院的设计开放、包容,以特别慷慨的方式实现了建筑和城市的互动。”

  建筑师在设计中对不同的用户群体做了充分的考虑,他们构想出七年级的学生、艺术爱好者、白领等人物模型,并为他们分别设计了名字和故事。然后,让这些想象中的人物走进假想的建筑。他们也从潜在观众所参加的研讨会上搜集信息,并用在这次设计中。

  “我们设计的人物并不是抽象的。” 迪克斯先生说。

  旧金山现代艺术博物馆于1995年从市政中心退伍军人大厦搬到此地,现在的这个大楼已服务多年。这个巨大的砖瓦结构的建筑,由瑞士建筑师马里奥•博塔(Mario Botta)设计。这个建筑的出现带动了周边地区的一些小型商业的发展,但入馆参观的观众多是步行观众。

  由于博物馆的藏品数量在过去15年增加了一倍,达到了27000件,因此博物馆需要更多的展示空间。而且,现有的大楼没有迎客的前入口,只有一个毫不起眼的正面,不能给公众留下印象。

  “这有点类似堡垒,”博物馆绘画与雕塑部的高级策展人加里•盖罗兹(Gary Garrels)说,“这感觉就像,你必须下定决心才能走进它,它有点封闭。”

  为了抵消雄伟的外观所带来的庄严感,建筑师们设计了三个入口以补充现有的唯一入口。为了使博物馆可以更好的和周围的环境相融和,建筑师们还插入了一条从Howard街到Natoma街两个路口之间的室外人行道。这样就为穿过邻区开辟一条新的人行通道,并且可以打通现在还是个死胡同的Natoma街。届时,将会有一个通道连接新的越湾转运中心(在博物馆的东北方向,正在修建)和耶尔巴布埃纳花园。

  改扩建项目将建在现有大楼后面的空地上。建筑师提到,设计的灵感主要来源于旧金山倾斜的街道以及流水等元素,并充分尊重城市独特的整体景观。

  “人们很难忽略山峰之美,以及这些丘壑与网格般的城市冲突的方式,”迪克斯先生说。“雾气忽聚忽散带来了变化的感觉。”

  新大楼的外墙将由预制混凝土板制成。随着阳光的移动,这些混凝土板看起来也在移动。大楼远离街道,可以让自然光撒在公共道路上。

  旧金山现代艺术博物馆成立于1935年,现已声名远播,成为现代艺术的一个主要阵地。杰克逊•波罗克(Jackson Pollock)、艾谢尔•葛盖(Arshile Gorky)、约翰•格雷厄姆(John Graham)都在这里举办了他们的首次博物馆作品展。

  盖罗兹先生表示,他期待新的展馆能够为像艾格尼丝•马丁(Agnes Martin)、安瑟伦•基弗(Anselm Kiefer)、哈德•里希特(Gerhard Richter)这样的艺术家提供服务。

  改扩建后的博物馆将为Gap集团创始人、前博物馆理事唐纳德•费舍尔(Donald Fisher)和他的夫人多丽丝(Doris)的1100件收藏品提供空间。费舍尔先生于2009年离世,之前不久,这对夫妇同意将一大批收藏品借给博物馆,其中包含如卡尔德(Calder)、德库宁(de Kooning)、沃霍尔(Warhol)这些艺术家的作品,期限为100年。

  但是,这个设计方案主要是为了传递一个更加友好、更加好客的感觉。除了5楼停车场上面的已有的9000平方英尺(约840平方米)的雕塑园外,博物馆还将留出1万平方英尺(约930平方米)的室外空间供观众聚会。

  到时候,Howard街上将出现一个焕然一新的全玻璃的美术馆,并且免费对公众开放。并且大厅中还会有一个更宽阔的入口楼梯和一个餐厅。

  “我们将改变人们对博物馆的观念,”奥本纳让先生(Benezra)说,“我们想要它成为一个包容,充满阳光的空间。在这里,你可以喝杯不错的咖啡,人们也可以在这里和朋友聚会。”  

(谢颖 译自《纽约时报》)