【湘博讲坛·第76期】秋思——流动着的传统

​​​​​​题目：秋思——流动着的传统
主讲人：杨岚、孟泽
时间：2022年8月21日（周日）09:30—11:30
地点：湖南博物院学术报告厅（一楼）

8月21日，“秋思——流动着的传统”古琴沙龙讲座在湖南博物院报告厅顺利举办，青年琴人杨岚和中南大学比较文学系教授孟泽为观众带来了一场音乐与讲座结合的艺术盛宴。

活动现场

讲座由杨岚弹奏的古琴名曲《流水》作为开场。“山水”在中国文化中的意义是一种隐喻，音乐像水流一样变化、流传着，直到我们现在。演奏结束后，杨岚与孟泽就基于《琴人》这本书中的内容，并结合古琴和传统文化展开了讨论。孟泽提出，传统在于创造，现代人思考传统文化的意义也要站在当代的立场之上；“过于强调自然本身就是不自然”，不被传统本身所裹挟，对于传统文化和古琴的感悟都基于自己的心性。《琴人》这本书的创作中不仅有作者杨岚自己对于古琴的思考，还将自己的成长和教育经验结合起来，表达了作为一个现代琴人对于古琴和音乐的感受和体会。在此基础上，杨岚也认为中国的传统一直是在创造中的，宋代以前古琴、琴艺大家也都是创造性的存在。孟泽和杨岚提出，虽然明清时期有大量的存世琴谱，但是都缺少对技术方法论的讨论。随后，杨岚为观众演奏了古琴曲《神人畅》。

杨岚演奏

接下来的活动中，杨岚演奏了《洞庭秋思》和《潇湘水云》两首与湖南有关的曲目，并分享了其创作的历史背景。孟泽从文学和历史的角度出发，论述了“潇湘”的起源和潇湘文化，提出当下湖南的文化实质是艺术创作的前提，及“琴的发声是城市文明的解读”的观点。

孟泽和杨岚就琴人的身份、古琴与传统知识分子的关系做出了阐释

在杨岚演奏《文王操》之后，孟泽和杨岚就琴人的身份、古琴与传统知识分子的关系做出了阐释。杨岚提出，“人”是所有历史、文化、艺术的一部分，是一切的开始；浅谈了创作初衷是感召于历史人物，因对历史的兴趣，在书本中认识琴家、认识音乐。他认为，“琴人”并不限于弹琴之人，而是与琴有关的人，古琴演奏到最后也是一种人格的形成，而不只是专业性的技术展示。孟泽提出“当下就是永恒”的观点，即没有当下何谈永恒，传统的伟大之处在于创造，这一观点与讲座开始提出的观点遥相呼应。

现场观众提问

讲座结束后，杨岚与现场观众进行互动，与观众就古琴演奏、现代琴人的思考和古琴与现代音乐之间的关系等问题进行了充分的交流与探讨，并以古琴曲《归去来辞》结束了当天的活动分享。