【湘博讲坛·第77期】人文艺术与数字科技的融合：追寻音乐文物逝去的声音与故事

题目：人文艺术与数字科技的融合：追寻音乐文物逝去的声音与故事
主讲人：陈叙良
时间：2022年9月3日（周六）9:30—11:30
地点：湖南博物院学术报告厅（一楼）

主讲人简介

湖南博物院党委副书记、副院长、研究馆员，历史学硕士，艺术学博士；主要从事文物博物馆学、美术史研究、书画鉴定及陈列展览策划等工作；发表论文40余篇，出版专著2本，负责或参与国家级、省部级课题多个，学术代表作有《馆藏古琴整理与研究》《试论湘军时代湖南社会流动的模式与特点》《被遗忘的画坛宗匠——湖南省博物馆藏萧俊贤书画及相关问题研究》等。策划或参与策划展览10余个，其中“在最遥远的地方寻找故乡——13-16世纪中国与意大利的跨文化交流”“齐家——明清以来人物画中的家族生活与信仰”“画吾自画——馆藏齐白石绘画作品展”“从文艺复兴到印象派——欧洲绘画五百年”“听·见湖湘——湖南音乐文物与故事”等产生了较大的社会影响。

讲座回顾

9月3日，湘博讲坛开展了题为“人文艺术与数字科技的融合：追寻音乐文物逝去的声音与故事”的专题讲座。湖南博物院党委副书记、研究馆员，“听·见湖湘——湖南音乐文物与故事”展览策展人陈叙良担任本期主讲人。

7月28日，湖南博物院推出了“听·见湖湘——湖南音乐文物与故事”展览，本展览是基于“十三五”国家重点研发计划课题“基于知识图谱的文物展览展示关键技术研究与示范”而策划的成果展。展览汇聚了湖南省境内170件音乐藏品，采用现代音乐篇章结构，将音乐文物实物和多种数字展示技术相结合，讲述了湖湘音乐文化的发展历程。为了更好地帮助观众欣赏展览、了解文物背后的历史故事，我院精心策划并推出了“听·见湖湘”系列讲座，将会陆续邀请相关专家就湖湘音乐文物及湖南音乐历史等内容开坛讲学。

讲座从策展人的角度，解读“听·见湖湘——湖南音乐文物与故事”展的主题、结构、内容、形式以及数字技术支撑等创新与独特之处；从音乐考古学的角度出发，结合音乐文物与音律学、音乐史、乐器演奏和现代音乐学深入地分析湖南不同时期音乐文化的特点，为观众构建了一个立体的湖湘音乐文物认知体系；在知识图谱关键技术研究与应用介绍的基础上，结合展览中的数字展陈项目阐释了数字科技在展览中的应用和影响。

陈叙良首先对展览的主题作出解读，音乐艺术的性质和特征决定了音乐文物本身的魅力是发声和被听到，因此展览中的音乐实物和数字虚拟展示的相结合可以使音乐文物“活”起来，让展览更具有广度和内涵。随后，陈叙良以展览的整体结构乐曲篇章的形式为纲，解读重要文物，并结合文物对数字化项目内容和呈现方式进行阐释。

陈叙良指出，该展览是一个多学科的融合创新。展览以音乐考古学、音乐史、中国传统音律学和乐曲演奏学等学科作为学术支撑，以知识图谱、现代声响学、数字技术及人工智能作为技术支撑。讲座对比了中西方的乐器分类方法，《周礼》中出现了中国历史上最早的乐器分类，即按照制作材料划分为八类又被称为“八音”，而西方的霍-萨乐器分类体系则是按照乐器的发声方式将其分为了体鸣乐器、膜鸣乐器、弦鸣乐器和气鸣乐器四类。春秋时期的《管子·地员篇》中最早出现了“宫商角徵羽”五声音律，也被称为是正声。陈叙良认为，不是中国古代没有七声音阶，而是受到阴阳五行宇宙观的影响，五声与传统五行和五个方位对应，这也符合中国文化所崇尚的万物归一、天地有合的精神境界。陈叙良还简述了数字化展项在制作中，尤其是文物实物采音中所面临的挑战和最终所取得的成果，突出体现了数字技术手段对音乐文物展览呈现的意义和作用。

讲座最后，陈叙良分享了展览项目的研究成果知识图谱，阐述了数字科技在展览中的应用和影响。他认为，要“让文物活起来”，就要先做加法再做减法，先进行深入研究，挖掘其内涵、价值与文化故事，再考量如何有效利用数字科技作为支撑来做文物展览展示。知识图谱是结构化的语义知识库，像思维导图一样重点描述事物之间的关联与关系，文物知识图谱依靠其强大的开放链接能力、语义网技术、自然语言处理等大数据与AI技术，对海量的文本、多媒体或结构化异构数据等海量大数据进行有效组织和自动（或半自动）的集成，实现文博知识跨组织、跨学科、跨领域、跨模态的集成，形成强大的文博知识供应能力，可以让观众轻易地获取更多、更全面的文物和与之相关的内容，也可以为更多领域提供知识服务。在此基础上，如3D打印、全息模拟、多模态文物知识图谱等数字技术研究，为文化遗产研究和文物展览展示等方面提供了更为高效、稳健的平台，可以满足公众多元个性化的知识需求，解决博物馆展览形式单一、内容支撑少等问题，为观众提供高质量的观展体验。知识图谱技术是赋能文博行业创新升级，助力博物馆知识供给改革，赋能博物馆服务转型升级的重要手段。

讲座后，陈叙良与现场观众进行互动，就观众的提问进行了解答和交流。