展館

奧賽博物館展館

改建後的奧賽博物館擁有展廳80多個，共分為三層，展覽面積4.５萬平方米，其中常設展廳1.6萬平方米。
奧賽博物館的展品按藝術家的年代和流派分設在大廳的底層、中層和頂層，三層結構将各個時期的珍藏按時間順序完美地呈現出來。一般說來正常的參觀順序應該是由底層的雕像開始，接着直達頂層的欣賞印象派作品，最後再參觀中層。

奧賽博物館内部結構圖

底層展出的是1848年至1870年即法國二月革命到巴黎公社革命期間的繪畫、雕塑和裝飾藝術作品。這層的中央通道是雕塑作品展區，漫步其中，你可以欣賞到克雷辛熱的《被蛇咬死的女人》，卡爾波的《舞蹈》、《于格蘭》，梅喜埃的青銅像《大衛》，紀堯姆的《收割人》等等。南側展廳中藏有安格爾的《泉》、卡巴納爾的《維納斯的誕生》等古典主義、浪漫主義和學院派代表作。北側展廳中則展出現實主義和印象派作品，著名的有庫爾貝《畫家的工作室》，馬奈的《吹笛少年》，米勒的《拾穗者》等。除了繪畫、雕塑作品之外，這一層還設有建築藝術陳列廳和攝影藝術展廳，在建築藝術陳列廳中可欣賞到巴黎街區的建築模型，比如巴黎歌劇院的建築模型，埃菲爾鐵塔的模型、草圖、設計底稿等；攝影藝術展廳收藏有各種攝影器械設備和1.3萬多張照片，介紹了1848年至1870年間法國和世界範圍内650個曆史事件，觀衆可通過電腦咨詢自己感興趣的攝影師和作品。

奧賽博物館南側展廳

奧賽博物館中巴黎歌劇院模型

奧賽博物館的頂層是印象派繪畫的天下，印象畫派的許多經典之作基本都荟萃在此，奧賽博物館因而又有“印象畫派美術館”之稱。這一層包括有德加的《舞蹈課》、《藍衣舞者》，莫奈的《撐洋傘的女子》、《藍色睡蓮》，雷諾阿的《紅磨坊的舞會》、《少女與玫瑰花》，塞尚的《自畫像》、《女人與咖啡壺》，高更的《海邊的大溪地女人》、《喜悅》。

印象畫派展廳

中層陳列的是1870年至1914年的作品，其中有第三共和國時期的官方藝術、象征主義、後印象派繪畫以及新藝術時期的裝飾藝術作品，包括布格羅的《維納斯的誕生》、萊爾米特的《收割者的報酬》、勒東的《閉着的眼睛》。這其中的71号展廳可以說是博物館所有展廳中最為擁擠的地方了。因為這裡展出的是後印象派代表作家文森特•威廉•梵高的畫作。梵高畫上粗硬的線條和強烈的色彩好像在大聲呼喊一樣，吸引着人們的目光。奧賽博物館中可以看到諸多梵高後期即其成熟時期的作品，比如他在生命的最後日子中所作的《梵高的卧室》、《奧維爾教堂》、《加歇醫生》、《自畫像》，特别是1889年他在法國聖雷米療養院所畫的一幅蓄有胡須自的畫像，被譽為是奧賽博物館的鎮館之寶之一！另外，這一層還展示了新藝術時期的裝飾藝術作品，如帶有青春藝術風格的大床、座椅、壁爐和玻璃門廳。

梵高的作品前總是人頭湧動

新藝術時期的裝飾藝術展廳

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